VR-Filme sind eine relativ neue Form der Unterhaltung, die es Zuschauern ermöglicht, eine Geschichte vollständig immersiv und interaktiv zu erleben. Im Gegensatz zu herkömmlichen Filmen sind VR-Filme so konzipiert, dass sie über ein VR-Headset erlebt werden können. So kann der Zuschauer die Umgebung erkunden und mit den Figuren der Geschichte interagieren. Darüber hinaus kann VR-Technologie in den Händen erfahrener Filmemacher ein wirkungsvolles Werkzeug zum Geschichtenerzählen sein. Obwohl es sich um eine relativ neue Kunstform handelt, wurden in den letzten Jahren bereits einige unglaublich immersive Filme auf VR-Headsets veröffentlicht.

Die besten Virtual-Reality-Filme

Dabei handelt es sich um „VR-Filme“ (Filme für die virtuelle Realität), und nicht nur um das Ansehen normaler Filme in VR.

– Gloomy Eyes (2019)

– Marco und Polo drehen sich

„Ich wünschte, jeder Tag müsste nicht im Chaos beginnen und enden.“ – Marco

Heute ist Marcos 32. Geburtstag. Er wacht etwas müde auf, weil er gestern Abend noch einen Streit mit seiner Freundin Polo beigelegt hat. Er geht in die Küche und sieht eine Geburtstagstorte auf dem Tisch, die Polo extra für ihn gebacken hat. Im Laufe des Gesprächs mit Polo verändert sich alles: Teller, Messer, Tisch und Stühle … Stück für Stück fliegen Gegenstände an die Decke und sogar vom Dach. Die Schwerkraft im ganzen Haus scheint sich verändert zu haben …

Marco und Polo drehen ihre Runden ist die erste VR-Produktion von item 7 Filmproduktionen in Montreal, Kanada. Der Film verwendet surrealistische Elemente, um das Auseinanderbrechen einer Paarbeziehung in einen schwerelosen Raum zu abstrahieren. Wohin wird die Beziehung zwischen Marco und Polo führen?

Der Film kam 2021 in die Kinos und wurde auf dem Tribeca Film Festival gezeigt, wo er sich großer Beliebtheit erfreute.

Dauer : 12 Minuten

Einfachste Möglichkeit zum Ansehen : https://store.steampowered.com/app/1826490/Marco__Polo_Go_Round/

– Papiervögel

„Musik ist die Brücke zwischen den Welten. Sie kann Räume im Unsichtbaren öffnen. Sie kann erschaffen und zerstören.“

Die Hauptfigur von Papiervögel Toto ist ein kurzsichtiges Kind, das nur 20 % der Sehkraft eines normalen Kindes hat, aber ein Genie am Bando-Akkordeon ist. Jeden Morgen steht er früh auf, um zu üben. Er bevorzugt die Gesellschaft von Musik gegenüber Menschenmassen.

Obwohl er glaubt, dass seine Schwester immer sehr aufgeregt ist und er sich ständig mit ihr streitet, versucht er alles, um sie zurückzuholen, als sie ihm jemand wegnimmt. Auf dem Weg, seine Schwester zu finden, benutzt er sein tiefes Klavier, um den Weg in die unbekannte Welt zu öffnen.

Im Gegensatz zu den meisten narrativen Werken, die VR als sphärischen Bildschirm zur Präsentation einer Geschichte nutzen, nutzt Paper Birds die dreidimensionale Raumdarstellung des VR-Mediums effektiv für seinen Erzähl- und Erzählansatz. Es demonstriert perfekt die Möglichkeit paralleler Erzählungen in verschiedenen Szenen gleichzeitig und verbindet diese mit der perfekten Mischung aus Bildschirmwinkeln und Szenenübergängen zu einem beeindruckenden Erlebnis. Während das Publikum in die Welt der Geschichte eintaucht, lassen die physische Interaktion, das Erkunden der Szenen und die Gestenverfolgung zur Erzeugung von Spezialeffekten auf dem Bildschirm das Publikum in die Welt der Magie eintauchen.

Paper Birds, eine Koproduktion von 3Dar, Baobab Studio und Oculus, weist viele Ähnlichkeiten mit 3Dars Vorgängerfilm Gloomy Eyes auf – die Geschichte spielt in einer düsteren Welt, die Szenen werden in 360-Grad-Bewegung präsentiert, und das Publikum muss seinen Körper entsprechend der Szene bewegen. Die Überraschung liegt darin, dass Paper Birds weder ein Spiel noch eine einzelne Erzählung ist. Dieser skurrile VR-Film verzichtet auf Joystick-Steuerung und nutzt stattdessen Handinteraktion, um Bilder zu rendern, die die Besucher ins Unbekannte führen.

Dauer : 30 Minuten

Einfachste Möglichkeit zum Ansehen: https://store.steampowered.com/app/1752810/PAPER_BIRDS/

– Allumette

„Allumette ist ein VR-Film , das die Präsenz der Charaktere in einer wunderschönen virtuellen Welt hervorruft“ – Road to VR

Allumette ist ein VR-Film, der die Geschichte eines jungen Mädchens namens Allumette erzählt, das in einer Stadt in den Wolken lebt, die lose inspiriert wurde von Das kleine Mädchen mit den Schwefelhölzern von Hans Christian Andersen. Der Film wurde von Eugene Chung gedreht und von Penrose Studios produziert, einem VR-Content-Studio, das sich auf die Schaffung immersiver und interaktiver Erlebnisse spezialisiert hat.

Einer der einzigartigen Aspekte von Allumette Der Film spielt in einer Miniaturstadt, die der Zuschauer erkunden kann. Der Film wurde mit einer Kombination aus traditionellen Animationstechniken und VR-Technologie erstellt, was ihm eine einzigartige Optik und Atmosphäre verleiht. Der Film verfügt außerdem über eine wunderschöne Filmmusik von Komponist Austin Wintory.

Allumette wurde 2016 veröffentlicht und erhielt breite Anerkennung von der Kritik. Der Film gewann den Preis für das beste VR-Erlebnis bei den Filmfestspielen von Venedig 2016 und wurde für einen Emmy Award für das herausragendste interaktive Originalprogramm nominiert.

Dauer : 20 Minuten

Einfachste Möglichkeit zum Ansehen : https://store.steampowered.com/app/460850/Allumette/

– Invasion!

„Das Gefühl, Pelz zu haben, bleibt auch nach dem Erlebnis bestehen.“ (Der Betrachter fungiert in VR als Häschen) – NY Times

Invasion! ist ein VR-Film, der die Geschichte einer Gruppe Außerirdischer erzählt, die die Erde erobern wollen. Regie führte Eric Darnell, die Produktion übernahmen Baobab Studios, ein VR-Content-Studio, das sich auf die Schaffung immersiver und interaktiver Erlebnisse spezialisiert hat.

Einer der einzigartigen Aspekte von Invasion! Der Zuschauer spielt eine Rolle in der Geschichte. Während die Außerirdischen die Erde erobern, wird der Zuschauer in das Raumschiff der Außerirdischen transportiert und wird zu einer Figur der Geschichte. Der Film enthält außerdem die Synchronsprecher Ethan Hawke und Elizabeth Banks.

Invasion! wurde 2016 veröffentlicht und erhielt breite Anerkennung von der Kritik. Der Film gewann den Preis für das beste VR-Erlebnis bei den Filmfestspielen von Cannes 2016 und wurde für einen Emmy Award für das herausragendste interaktive Originalprogramm nominiert.

Dauer : 6 Minuten

Einfachste Möglichkeit zum Ansehen : https://store.steampowered.com/app/503630/INVASION/

– Die Rose und ich

„Für dich werde ich alles tun. Berühre die Sterne am Himmel, egal wie hoch sie auch sein mögen…“

Die Rose und ich ist ein VR-Film, der die Geschichte eines Jungen erzählt, der sich mit einer magischen Rose anfreundet. Der Film ist inspiriert von Kapitel VII aus Antoine de Saint-Exupérys Roman Der kleine Prinz und dreht sich um die Aufregung der ersten Begegnung zwischen einem Jungen und einer Rose. Die Rose soll die turbulente Liebesbeziehung zwischen Saint-Exupéry und seiner spanischen Frau darstellen. Regie führte Eugene Chung, produziert wurde der Film von Penrose Studios, einem VR-Content-Studio, das sich auf die Schaffung immersiver und interaktiver Erlebnisse spezialisiert hat.

Einer der einzigartigen Aspekte von Die Rose und ich Der Zuschauer kann mit der Umgebung und den Figuren der Geschichte interagieren. So kann er beispielsweise die Rose gießen und ihr beim Wachsen zusehen oder mit dem Jungen Fangen spielen. Der Film enthält außerdem eine wunderschöne Filmmusik von Komponist Scot Stafford.

Die Rose und ich wurde 2016 veröffentlicht und erhielt breite Anerkennung von der Kritik. Der Film gewann den Preis für das beste VR-Erlebnis beim Unity Vision Summit 2016 und wurde für einen Emmy Award für das herausragendste interaktive Originalprogramm nominiert.

Dauer : 5 Minuten

Einfachste Möglichkeit zum Ansehen : https://store.steampowered.com/app/396060/The_Rose_and_I/

– Die Passagiere

„Der Verlauf jeder Geschichte wird dadurch beeinflusst, was sie sagen, wohin sie schauen und was sie mit ihren Händen tun.“

Die Passagiere ist inspiriert von einem realen Erlebnis des Quebecer Filmemachers Ziad Touma. Vor einigen Jahren unterhielten sich zwei seiner Kollegen im Zug nach Genf mit den Passagieren und lernten etwas von ihnen. Dieses Erlebnis war die ursprüngliche Idee für Die Passagiere – die Zeit im Zug ist möglicherweise eine der wenigen Gelegenheiten, die der vielbeschäftigte moderne Mensch sich selbst gegenüber hat.

Der Zuschauer kann zu Beginn des Erlebnisses eine der vier Hauptfiguren (eine Frau, die sich auf eine Schwangerschaft vorbereitet, einen Mann, der der Liebe nicht mutig nachgehen kann, einen älteren Mann, der an Alzheimer erkrankt, ein Kind geschiedener Eltern) in die Rolle schlüpfen und während der Reise Einblicke in das Leben der Figur erhalten und ihre tiefen Wünsche und Gedanken wahrhaftig erzählen. Die Geschichte, die man sieht, ist je nach gewählter Rolle unterschiedlich. Das Erlebnis beinhaltet auch Eye-Tracking der Teilnehmer, und da das Publikum unterschiedliche Orte betrachtet, werden auch die gezeigten Erinnerungen unterschiedlich sein.

Dauer : 10 Minuten

Einfachste Möglichkeit zum Ansehen : https://store.steampowered.com/app/2258060/The_Passengers/

– Das große C von Kite & Lightning

„ Clare, eine junge Frau mit Verlobtem, muss entscheiden, ob sie die Regeln ihrer harten Gesellschaft akzeptiert oder gegen die unterdrückerischen Mächte kämpft, die sie geschaffen haben. “

Das große C ist ein VR-Film, der die Geschichte einer postapokalyptischen Welt erzählt, in der eine mächtige Maschine namens „Great C“ über die Menschheit herrscht. Der Film wurde von Kite & Lightning-Mitbegründer John Likens gedreht und vom Studio produziert.

Einer der einzigartigen Aspekte von Das große C Der Zuschauer kann mit der Umgebung und den Figuren der Geschichte interagieren. So können die Zuschauer beispielsweise die Ruinen der Welt erkunden und mit den Figuren interagieren, denen sie begegnen. Der Film bietet außerdem eine wunderschöne Filmmusik von Komponist Jeremy Turner.

Das große C wurde 2018 veröffentlicht und erhielt breite Anerkennung von der Kritik. Der Film gewann den Preis für das beste VR-Erlebnis beim Raindance Film Festival 2018 und war für mehrere weitere Preise nominiert.

Dauer : +30 Minuten

Einfachste Möglichkeit zum Ansehen : https://store.steampowered.com/app/841460/The_Great_C/

– Die unsichtbaren Stunden von Tequila Works

„Die Spieler müssen sorgfältige Entscheidungen darüber treffen, wo und wann sie sein wollen, um das Geheimnis zu lüften.“

Die unsichtbaren Stunden ist ein VR-Film, der die Geschichte eines Krimis erzählt, der in einem viktorianischen Herrenhaus spielt. Regie führte Raul Rubio Munarriz, produziert wurde der Film von Tequila Works, einem Videospiel-Entwicklungsstudio, das sich auf die Schaffung immersiver und interaktiver Erlebnisse spezialisiert hat.

Einer der einzigartigen Aspekte von Die unsichtbaren Stunden Der Zuschauer kann das Herrenhaus erkunden und verschiedenen Charakteren bei der Aufklärung des Mordfalls folgen. Der Film ist zudem nichtlinear, d. h. der Zuschauer kann die Geschichte auf unterschiedliche Weise verfolgen, je nachdem, welchen Charakteren er folgt.

Die unsichtbaren Stunden wurde 2017 veröffentlicht. Der Film wurde für mehrere Preise nominiert, darunter „Best VR Experience“ beim Raindance Film Festival 2018 und „Best Interactive Storytelling“ bei den SXSW Gaming Awards 2018.

Dauer : 20 Minuten für die Hauptgeschichte + Extras

Einfachste Möglichkeit zum Ansehen : https://store.steampowered.com/app/582560/The_Invisible_Hours/

– Liebe Angelica

„ Liebe Angelica, du warst eine unglaubliche Schauspielerin. Aber die Filme, die du gemacht hast, waren nie nur Geschichten. “

Liebe Angelica ist ein VR-Film, der die Geschichte einer jungen Frau namens Jessica erzählt, die einen Brief an ihre verstorbene Mutter Angelica schreibt. Regie führte Saschka Unseld, produziert wurde der Film von Oculus Story Studio, einer Abteilung von Oculus VR, die sich auf die Erstellung von VR-Filmen und -Erlebnissen spezialisiert hat.

Einer der einzigartigen Aspekte von Liebe Angelica Der gesamte Film ist in VR handgemalt. Die Künstler verwendeten ein Tool namens Quill, um die visuellen Elemente des Films zu erstellen, was ihm eine traumhafte Qualität verleiht. Der Film enthält außerdem die Synchronsprecher Mae Whitman und Geena Davis.

Liebe Angelica wurde 2017 veröffentlicht und erhielt breite Anerkennung von der Kritik. Der Film gewann den Preis für das beste VR-Erlebnis beim Sundance Film Festival 2017 und wurde für einen Emmy Award für das herausragendste interaktive Originalprogramm nominiert.

Dauer : 13 Minuten

–Wölfe in den Wänden

„Du musst mir glauben. Es gibt Wölfe in den Wänden.“ – Lucy

„Wolves in the Walls“ ist ein immersives interaktives VR-Erlebnis von Fable Studio , das auf Neil Gaimans gleichnamigem Kinderbilderbuch basiert. Das Werk kombiniert Animation, virtuelle Realität (VR) und interaktive Geschichten und lässt Spieler eine Geschichte über Fantasie, Vertrauen und Mut in einer Märchenwelt erleben.

Die Protagonistin Lucy ist ein achtjähriges Mädchen, das in einem alten Haus lebt. Sie ist fest davon überzeugt, dass sich Wölfe in den Wänden verstecken. Ihre Familie glaubt ihr jedoch nicht und hält sie für eine bloße Kinderfantasie.

Im weiteren Verlauf der Geschichte versucht Lucy, ihrer Familie ihre Entdeckung zu beweisen. Der Spieler muss ihr als ihr unsichtbarer Freund helfen, gemeinsam Hinweise zu finden. Schließlich erscheinen die Wölfe in der Wand tatsächlich. Sie stürmen hinaus, besetzen das Haus und vertreiben Lucy und ihre Familie.

Doch Lucy gab nicht auf. Sie beschloss, mutig mit dem Spieler ihr Zuhause zurückzuerobern und entdeckte einige unerwartete Geheimnisse …

Die besten Filme zum Thema Virtual Reality

Matrix (1999)
Ein Computerhacker erfährt von mysteriösen Rebellen die wahre Natur seiner Realität und seine Rolle im Kampf gegen deren Kontrolleure. Der Film erforscht eine simulierte Realität und ist zu einer kulturellen Ikone in der Diskussion um VR geworden.

Ready Player One (2018)
In einer dystopischen Zukunft entfliehen Menschen ihrer harten Realität, indem sie die OASIS, eine virtuelle Welt, betreten. Die Geschichte handelt von einem jungen Mann, der an einer Schatzsuche innerhalb der OASIS teilnimmt, um die Kontrolle über das virtuelle Universum zu erlangen.

Tron (1982)
Ein Computerprogrammierer wird in die digitale Welt eines Großrechners versetzt, wo er gegen eine bösartige Software kämpfen muss. Der Film war bahnbrechend in seinen visuellen Effekten und der Konzeption einer virtuellen Welt.

Tron: Legacy (2010)
Als Fortsetzung von „Tron“ folgt dieser Film dem Sohn des ursprünglichen Protagonisten, als er in dieselbe digitale Welt hineingezogen wird, in der er entdeckt, dass sein Vater seit Jahren gefangen ist.
Der dreizehnte Stock (1999)
Ein Informatiker, der eine Virtual-Reality-Simulation durchführt, entdeckt einen Mord und kommt dadurch tieferen und beunruhigenderen Wahrheiten über die Natur der Realität auf die Spur.

eXistenZ (1999)
Dieser Psychothriller lotet die Grenze zwischen Realität und Spiel aus. Eine Spieledesignerin auf der Flucht vor Attentätern muss ihre neueste Virtual-Reality-Kreation mit einem Marketing-Trainee spielen, um herauszufinden, ob das Spiel beschädigt ist.

Avatar (2009)
Obwohl der Film nicht ausschließlich auf VR basiert, werden Avatare in einer simulierten Umgebung eingesetzt. Menschen steuern Avatare mithilfe fortschrittlicher Technologie in der fremden Welt Pandora und vermischen dabei Elemente der virtuellen und physischen Realität.

Virtuosität (1995)
Ein ehemaliger Polizist erhält die Aufgabe, einen entflohenen Virtual-Reality-Serienmörder namens SID 6.7 zu jagen, der durch die Kombination der Persönlichkeiten mehrerer Mörder entstanden ist.

Der Rasenmähermann (1992)
Ein Wissenschaftler nutzt Virtual-Reality-Technologie, um die Intelligenz eines einfachen Gärtners zu steigern, was zu unvorhergesehenen und gefährlichen Folgen führt.

Sommerkriege (2009)
Dieser japanische Animationsfilm dreht sich um eine virtuelle Welt namens OZ, in der ein Highschool-Schüler ein KI-Programm davon abhalten muss, sowohl in der virtuellen als auch in der realen Welt Chaos anzurichten.

Weitere VR-Filmplattformen

Kasse Google Spotlight für VR-Filme sowie Deo . Beide enthalten viele VR-Filme, aus denen Sie auswählen können.

Wie werden VR-Filme gemacht?

Erwähnenswert ist auch, dass die VR-Filmproduktion noch ein relativ neues Feld ist und sowohl Hobby- als auch professionelle Filmemacher noch an der Lösung einiger der damit verbundenen Herausforderungen arbeiten. Die einzigartigen Möglichkeiten, die sie für das Geschichtenerzählen bietet, machen sie jedoch zu einem spannenden Bereich, den man in den kommenden Jahren im Auge behalten sollte.

Was spezifische VR-Filmstudios betrifft, gibt es bereits Oculus Story Studio, Penrose Studios, Baobab Studios, Within, Felix & Paul Studios sowie Kite & Lightning, die voraussichtlich auch weiterhin hochwertige VR-Filme und -Erlebnisse produzieren werden. Darüber hinaus könnten neue Studios entstehen und etablierte Studios ihr VR-Angebot erweitern, da das Medium immer beliebter und zugänglicher wird.

Obwohl die VR-Filmproduktion noch ein relativ neues Feld ist, gibt es bereits mehrere Tools und Techniken, mit denen Entwickler ihre Geschichten in VR zum Leben erwecken können.

Eines der wichtigsten Dinge, die bei der Produktion eines VR-Films zu beachten sind, ist die Einzigartigkeit des Mediums. Im Gegensatz zu herkömmlichen Filmen ermöglichen VR-Filme dem Zuschauer die Interaktion mit der Umgebung und den Figuren der Geschichte. Dies kann vom Umherschauen bis hin zur Interaktion mit der Umgebung und der Beeinflussung des Verlaufs der Geschichte reichen. Es verschwimmt zu einem Spiel. Das bedeutet, dass die Macher sorgfältig darüber nachdenken müssen, wie der Zuschauer die Geschichte erleben soll und welche Interaktionen sie ermöglichen möchten.

Ein weiterer wichtiger Aspekt ist die Technologie, mit der der VR-Film erstellt wird. Es gibt verschiedene Tools, mit denen Filmemacher ihre Geschichten in VR zum Leben erwecken können, darunter:

Einheit

Unity ist eine beliebte Game-Engine zur Erstellung von VR-Erlebnissen. Sie bietet eine breite Palette an Tools und Funktionen, die Entwicklern beim Aufbau immersiver und interaktiver Welten helfen.

Unreal Engine

Die Unreal Engine ist eine weitere beliebte Game-Engine für VR-Erlebnisse. Sie bietet erweiterte Grafik- und Physikfunktionen, mit denen Entwickler realistische und ansprechende Umgebungen erstellen können.

Feder

Quill ist ein VR-Mal- und Animationstool, das zur Erstellung der Visuals für Liebe Angelica von Oculus Story Studio. Es ermöglicht Künstlern, handgemalte VR-Szenen und -Charaktere zu erstellen, die dem Film eine einzigartige und traumhafte Qualität verleihen können.

Maya

Maya ist ein 3D-Modellierungs- und Animationstool, mit dem sich Assets für VR-Filme erstellen lassen. Es bietet eine breite Palette an Funktionen und Plugins, die Entwicklern helfen, ihre Ideen zum Leben zu erwecken.

Neben diesen Tools müssen Entwickler auch die Hardwareanforderungen für ihre VR-Filme berücksichtigen. VR-Filme erfordern in der Regel ein High-End-VR-Headset und einen leistungsstarken Computer, um reibungslos zu laufen. Entwickler müssen außerdem überlegen, wie sie ihre VR-Filme vertreiben und welche Plattformen sie ansprechen möchten.

Insgesamt erfordert die Erstellung eines VR-Films besondere Fähigkeiten und Werkzeuge. Die einzigartigen Möglichkeiten, die sich daraus für das Geschichtenerzählen ergeben, machen es jedoch zu einem spannenden Bereich. Wenn Sie an der Erstellung eines VR-Films interessiert sind, empfehle ich Ihnen, zunächst mit einigen der oben genannten Werkzeuge und Techniken zu experimentieren und zu sehen, wohin Ihre Kreativität Sie führt.

Merkmale großartiger VR-Filme

Basierend auf dem aktuellen Stand der VR-Filmproduktion ist es schwierig zu sagen, was den Leuten bei VR-Filmen genau wichtig ist. Angesichts der einzigartigen Möglichkeiten, die VR für immersives Geschichtenerzählen bietet, ist es jedoch wahrscheinlich, dass die Leute daran interessiert sind, Geschichten immersiver und interaktiver zu erleben als